近年来，越来越多的品牌都有艺术部署，举办艺术展，赞助支持艺术家，与艺术家合作推出联名款的商品，成立基金会，均成为品牌常见的一种营销模式。在全球化的今天，跨界发展已是必然趋势。那么跨界艺术能够为品牌带来什么？艺术与商业的携手前景又如何？
　　据数据显示，在2016年虽有33%的全球奢侈品营收来自美国，但在强势美元和消费不稳的影响下，美国销售额同比还是下滑了3%左右。而欧洲的情势也不容乐观，报告中显示欧洲2016年奢侈品消费下滑1%，约为820亿欧元。伴随着奢侈品市场的衰弱，奢侈品牌纷纷寻求新的切入点以吸引消费者。
　　值得注意的是，报告还指出奢侈品的购入目标正渐渐转向艺术品、高端餐饮和奢侈汽车。这也就意味着人们开始越来越重视生活品质，不再只是一味的跟风买买买。可见培育文化艺术消费成为新的经济增长点和经济转型升级新的支撑点，对促进消费升级有着重要意义。
　　基于此基础，奢侈品牌纷纷转战与艺术跨界合作，把产品当作艺术品进行营销。并且这种情况在奢侈品行业中屡见不鲜，如今年LV与艺术家JeffKoons合作的大师系列就引起了广泛的关注与热议。
　　另一方面，由于艺术收藏者本身拥有超高净资产，对生活中的高端事物有着独特品味，因此他们被视作奢侈品消费人群中极难触及的一部分。长久以来，手包、珠宝、服饰等产品通过与艺术合作或艺术赞助等形式，使得其价格超越本身价值，从而触及到比在零售环境中更为高端的潜在消费者。
　　总体来说，品牌与艺术的跨界是双赢的局面。品牌通过艺术不但可以更好的塑造品牌形象，还可以扩展消费群体带来业绩的增长；而艺术通过与品牌的合作也可以将艺术推向更多的群众，推动艺术行业的良心发展。
　　有了奢侈品的领航，越来越多的品牌有意与艺术联姻。可见品牌与艺术的跨界浪潮已经掀起并将不断升温。方茴